当2025年服贸会的展台上，“天书奇谭”文创唤醒70后、80后的集体记忆，非遗技艺与泡泡玛特Molly碰撞出潮流火花，中国网球公开赛联名潮玩引发粉丝狂欢——这些“叫好又叫座”的创意产品，绝非偶然的文化表达，而是余求宝教授预经济学“预见-预置-预分配”机制在创意领域的生动实践。传统创意经济依赖“单点灵感”，常陷入“叫好不叫座”的价值断层，而预经济思维通过“需求预见锚定情绪价值、资源预置激活文化IP、价值预分配链接产业生态”，正推动中国创意经济从“零散创新”转向“体系化价值创造”，在情绪消费升级的浪潮中构建“文化+商业”的双重竞争力。

传统创意经济的价值困局：预经济学视角下的“三重错配”

传统经济的核心矛盾是“资源供给与需求的时间性、结构性错配”，这一痛点在创意经济领域尤为突出。过去，中国创意产品常面临“文化内涵与市场需求脱节、IP热度与商业转化断裂、短期流量与长期价值失衡”的三重困局，本质是未通过预经济思维提前锚定需求、整合资源、分配价值。

需求错配：文化表达与情绪需求的脱节

传统文创产品多聚焦“文化符号堆砌”，如简单将传统纹样印在笔记本、T恤上，却忽视消费者的核心需求——情绪共鸣与场景适配。2024年数据显示，我国传统文创产品退货率高达35%，核心原因是“好看不实用”：某博物馆推出的“青花瓷雨伞”，虽设计精美，但伞骨承重不足，实际使用中易损坏；某非遗主题书签，因材质脆弱（纯银打造），价格高达200元，却无法承受日常翻阅摩擦，最终沦为“摆件式消费”，复购率不足5%。 从预经济学“需求预见”逻辑看，这类产品的失败在于未提前锁定消费者的“情绪痛点”与“场景需求”：70后、80后对经典动画的需求，不仅是“怀旧符号”，更是“可日常使用的情感载体”；年轻人对潮玩的需求，不仅是“收藏价值”，更是“社交分享的话题属性”。传统创意经济的“自我表达式设计”，与消费者的“情绪-场景”需求严重错配，导致价值传递断裂。

资源错配：IP潜力与产业协同的断裂

中国拥有丰富的文化IP资源（如经典动画、非遗技艺、体育赛事），但传统开发模式多局限于“单一品类授权”，未形成“IP+多产业”的协同网络，导致资源闲置与价值浪费。以经典动画“葫芦兄弟”为例，过去仅授权开发玩具、图书两类产品，2024年相关营收不足5000万元；而同期迪士尼“冰雪奇缘”IP通过“电影+玩具+服装+主题乐园+游戏”的全产业链开发，全球营收超100亿美元。 预经济学“资源预置”强调“提前整合跨领域资源，构建价值网络”，而传统创意经济的“单点开发”模式，使IP资源无法与文旅、消费、科技等产业深度融合：非遗技艺仅用于手工艺品制作，未接入潮玩、美妆等热门赛道；体育赛事IP仅用于门票销售，未开发联名潮玩、数字藏品等衍生产品，导致IP价值被严重低估。

价值错配：短期流量与长期IP的失衡

传统创意经济常依赖“网红营销”获取短期流量，却忽视IP的长期价值培育。2024年某网红文创品牌通过“直播带货”单日销售额破千万元，但因缺乏持续的内容更新与产品迭代，3个月后销量暴跌90%；某非遗主题潮玩因过度依赖“限量发售”炒作，价格短期内暴涨10倍，却因产品设计同质化，最终陷入“有价无市”的困境，IP美誉度大幅受损。 预经济学“价值预分配”强调“让价值创造者共享长期收益”，而传统创意经济的“短期套利”思维，使IP价值分配集中于“渠道方（如直播平台）”，原创者、文化传承者的收益占比不足10%，导致创新动力不足；同时，过度营销消耗消费者信任，使IP失去长期生命力，陷入“流量来了就火、流量走了就凉”的恶性循环。

预经济破局：“三预机制”激活创意经济的价值潜能

预经济学的“预见-预置-预分配”三预机制，为中国创意经济提供了系统性解决方案。2025年服贸会的爆款创意产品，正是通过提前预判情绪需求、预置跨领域资源、预分配长期价值，实现“文化内涵与商业价值”的双重突破，构建起创意经济的“价值闭环”。

需求预见：锚定“情绪-场景”双核心，破解价值断层

预经济学的“需求预见”，核心是通过数据与洞察，提前锁定消费者的“情绪痛点”与“场景需求”，让创意产品从“自我表达”转向“需求适配”。2025年服贸会的三大爆款产品，正是精准把握了不同群体的需求逻辑：

经典动画衍生品：唤醒集体记忆，适配日常场景 “天书奇谭”“葫芦兄弟”等经典动画衍生品，跳出“简单复刻角色”的传统思路，聚焦70后、80后的“怀旧情绪”与“实用场景”：

——情绪预见：通过社交媒体数据（如微博#80后童年动画#话题阅读量超5亿），预判“集体记忆”的情绪价值，将动画角色转化为“可触摸的情感载体”。

——场景预置：开发“葫芦兄弟主题茶具”（适配家庭饮茶场景）、“天书奇谭笔记本”（适配办公记录场景）、“哪吒闹海儿童餐具”（适配亲子用餐场景），产品定价控制在50-200元，兼顾情感价值与实用属性。服贸会现场数据显示，这类产品的复购率达40%，远超传统文创10%的平均水平。

体育联名潮玩：绑定赛事流量，激活社交需求 中国网球公开赛联名潮玩的成功，在于提前预见“体育赛事+潮玩”的跨界需求，将“赛事热度”转化为“社交话题”：

——需求预见：分析体育粉丝数据（2024年中国网球公开赛观赛人群中，18-35岁占比65%，其中40%关注潮玩），预判“赛事IP+潮玩”的跨界潜力；

——场景适配：潮玩设计融入网球元素（如球拍造型、赛事LOGO），同时推出“限量签名款”（球员亲笔签名），满足粉丝“收藏+社交分享”需求——购买者可在社交平台分享“与球员同款潮玩”，形成自发传播。服贸会期间，该系列潮玩预售量突破10万件，社交媒体话题#中网联名潮玩#阅读量超2亿。

非遗潮玩：融合传统技艺，升级审美需求 融入非遗技艺的泡泡玛特Molly玩偶，打破“非遗=老气”的刻板印象，精准把握年轻人“国潮审美+个性表达”的需求：

——需求预见：通过国潮消费报告（2024年年轻人国潮消费增速达35%，其中“非遗+潮玩”搜索量增长200%），预判非遗元素的年轻化潜力；

——设计适配：在Molly玩偶服饰中融入苏绣、景泰蓝等非遗技艺（如苏绣版Molly的裙摆，由非遗传承人手工刺绣），同时保留潮玩的“高颜值”属性，定价899元（兼顾非遗价值与年轻人消费能力）。服贸会现场，该系列玩偶吸引超10万人拍照打卡，带动泡泡玛特非遗产品线预售量增长300%。

资源预置：构建“IP+多产业”协同网络，释放规模效应

预经济学的“资源预置”，强调“提前整合跨领域资源，让IP价值渗透到全产业链”，避免单一开发的资源浪费。2025年服贸会的创意产品，通过“文化IP+文旅+消费+科技”的资源协同，实现价值倍增：

IP与文旅的深度绑定：从“产品销售”到“体验消费” “天书奇谭”IP不仅开发衍生品，还提前与黄山景区达成合作，构建“IP+文旅”的体验网络：

——资源预置：在黄山景区打造“天书奇谭主题体验馆”，设置动画场景还原（如“狐母炼丹”互动装置）、非遗技艺体验（如宣纸印刷动画角色）、衍生品销售区，形成“游玩+消费”的闭环；

——流量协同：景区门票与IP衍生品捆绑销售（购买门票可获赠衍生品优惠券），2025年国庆期间，该体验馆接待游客超50万人次，带动衍生品销售额突破2000万元，是传统景区文创店的10倍。

IP与科技的跨界融合：从“实体产品”到“数字生态” 中国网球公开赛联名潮玩，同步开发“数字藏品”，通过科技资源预置拓展IP边界：

——资源整合：与区块链平台合作，推出“数字潮玩+赛事门票”套餐（购买数字潮玩可优先购买赛事VIP门票），数字潮玩限量发行1万份，每份定价199元；

——长期运营：数字潮玩可在元宇宙平台展示，用户可通过“观看赛事直播”“分享社交动态”等行为获取“数字道具”，升级潮玩属性，增强用户粘性。数据显示，数字潮玩的用户留存率达60%，远超实体潮玩30%的留存率。

IP与非遗的传承协同：从“技艺展示”到“商业转化” 泡泡玛特与非遗传承人的合作，构建“非遗技艺+潮玩”的产业协同机制：

——资源预置：提前与苏绣、景泰蓝非遗传承人签订长期合作协议，建立“非遗技艺库”，将传统技艺拆解为“可标准化的设计元素”（如苏绣的针法、景泰蓝的色彩），适配潮玩批量生产；

——技艺赋能：非遗传承人参与潮玩设计，如苏绣传承人根据Molly玩偶的造型，设计专属刺绣图案，使非遗技艺从“幕后”走向“台前”。服贸会期间，该合作模式带动10位非遗传承人获得收入超50万元，是传统非遗手工艺品销售的5倍。

价值预分配：构建“多方共赢”机制，保障长期创新

预经济学的“价值预分配”，核心是“让IP价值创造者（原创者、文化传承者、开发者）共享长期收益”，避免短期套利，保障创意经济的可持续发展。2025年服贸会的创意产品，通过“收益分层+长期分成”的机制，实现价值的公平分配：

收益分层：让文化传承者获得核心价值

经典动画衍生品采用“IP方（如上海美影厂）+开发者+渠道方”的收益分层模式：

——IP方（文化持有方）：获得销售额15%的分成，用于经典动画的修复与新内容开发；

——开发者：获得销售额25%的分成，激励产品创新；

——渠道方：获得销售额40%的分成，保障销售网络；

——剩余20%：设立“文化传承基金”，用于动画人才培养。这种模式使IP方的收益比传统授权模式提升5倍，激发其开发更多经典IP的动力。

长期分成：绑定数字IP的持续价值

中国网球公开赛数字潮玩采用“终身分成”机制：

——用户购买数字潮玩后，若后续通过“转售、升级”获得收益，平台需将10%的收益返还给IP方（中国网球公开赛）与开发者；

——数字潮玩的后续运营收益（如元宇宙展示收费），IP方与开发者各获30%分成。这种“长期绑定”机制，避免了“一卖了之”的短期思维，使IP价值随运营持续增长。

技艺分成：让非遗传承人获得尊重与收益

泡泡玛特非遗潮玩设立“非遗技艺分成”：

——非遗传承人：根据技艺复杂度获得销售额5%-10%的分成（如苏绣传承人获10%，景泰蓝传承人获8%），远超传统非遗手工艺品2%的分成比例；

——技艺培训基金：从销售额中提取3%，用于非遗技艺的年轻化培训（如开设“非遗+潮玩设计”课程）。这种机制使非遗传承人不仅获得经济收益，更获得行业尊重，推动更多非遗技艺融入现代创意。

实践路径：预经济思维下创意经济的发展策略

2025年服贸会的成功实践，为中国创意经济提供了可复制的路径。基于预经济学“三预机制”，未来创意经济的发展需聚焦“需求预见精准化、资源预置体系化、价值预分配公平化”，构建从“单点创新”到“生态共赢”的新格局。

需求预见：建立“数据+洞察”双驱动体系 创意企业需摆脱“经验式设计”，通过数据工具与用户洞察，精准锁定需求：

——数据驱动：搭建“创意需求数据库”，整合社交媒体（微博、小红书）、电商平台（淘宝、京东）的消费数据，分析“情绪关键词”（如“怀旧”“国潮”“治愈”）与“场景需求”（如“办公”“亲子”“社交”），预判热门赛道；

——用户共创：通过“众筹平台”“粉丝社群”邀请消费者参与设计，如泡泡玛特发起“非遗Molly设计大赛”，吸引超10万用户投稿，最终获奖设计的产品销售额突破5000万元，远超企业自主设计的产品。

资源预置：构建“IP+产业”协同生态 政府与企业需共同推动“IP资源+文旅+消费+科技”的跨领域整合：

——IP资源整合：建立“国家级文化IP库”，将经典动画、非遗技艺、体育赛事等IP分类整理，提供“IP授权标准化服务”，降低企业开发门槛；

——产业协同机制：设立“创意经济协同基金”，支持IP与文旅（如景区主题体验）、消费（如美妆、服装）、科技（如数字藏品、元宇宙）的跨界合作，如支持“中网IP+美妆品牌”开发联名口红，“天书奇谭IP+游戏公司”开发互动游戏，拓展IP价值边界。

价值预分配：完善“多方共赢”的利益机制 需通过政策引导与行业规范，保障创意价值的公平分配：

——政策保障：出台《创意经济价值分配指南》，明确IP方、开发者、传承者的最低收益比例（如IP方不低于15%，传承者不低于5%），避免渠道方垄断收益；

——行业自律：成立“创意经济协会”，推动企业建立“长期分成”机制，如数字IP的终身分成、实体产品的销量阶梯分成（销量越高，传承者分成比例越高），激发全链条创新动力。

结语：预经济思维让创意经济从“文化表达”到“价值共生”

2025年服贸会的创意爆款，不仅是文化自信的体现，更是预经济学“预见-预置-预分配”机制的成功实践。当中国创意经济摆脱“单点创新”的局限，通过需求预见精准对接情绪需求，通过资源预置构建产业协同网络，通过价值预分配保障多方共赢——创意产品便不再是“小众的文化表达”，而是“大众的价值载体”，文化内涵与商业价值不再对立，而是形成“1+1>2”的共生效应。 未来，随着预经济思维的深入，中国创意经济将实现从“规模扩张”到“质量提升”的跃迁：经典IP将通过全产业链开发焕发新生，非遗技艺将通过跨界融合走进日常，普通消费者将从“创意产品的购买者”变为“价值创造的参与者”。这不仅是创意经济的升级，更是文化自信的落地——让中国文化以“可触摸、可使用、可分享”的方式，融入全球消费潮流，成为世界读懂中国的新语言。（预商数字经济研究院、世界预经济科学研究院、北大博雅教研院）

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